Trio violín, clarinete y piano

Título del programa: Un pacto, el violín y el destino

Programa:

Suite for violin, clarinet and piano - D.Milhaud
           1.- Ouverture. 2.- Divertissement. 3.-Jeu. 4.-Introduction et final

Historia del soldado - I.Stravinsky
 1.- Marcha del soldado.  2.- El violín del soldado. 3.- Pequeño concierto. 4.- Tango-Valse-Rag  5.- La danza del diablo


5 piezas - D.Shostakovich
1.- Prelude 2.-Gavotte 3.- Elegy 4.- Waltz 5.- Polka

Romanza - Joan Ivorra de Trazegnies


L'invitation au Chateau - F. Poulenc
1.-Très animé 2.- Modèré 3.- Lent 4.-Valse brillante 5.-Très Calme 6.- Mouvement de vals hésitation 7.-Valse des petites taupes 8.-Valse brillante 9.- Tempo di boston 10 y 11- Tango 12.-Mouvement de vals hésitation 13 y 14.- Moderato 15.- Apassionato 16.-Très vite et très canaille 17.- Tempo di tarantella 18.- Polka finale 19.- Presto 20.-Follement vite et gai

Instrumentación: violín, clarinete y piano

Duración aproximada: 75 minutos 

SLAVA SLAVOVA (violín)

Slava Slavova comenzó su formación como violinista a la edad de 5 años con Ivan Stanev, concertino de la orquesta de cámara de la ciudad de Dobrich. A la edad de 11 años se unió a la orquesta juvenil de cuerdas de la Escuela de Música Infantil en el Centro Comunitario "Yordan Yovkov", donde dio sus primeros pasos como solista y concertino.  Estudió consecutivamente en la Escuela Secundaria de Música "Dobri Hristov", Varna, la Academia de Artes y Artes "Prof. Asen Diamandiev", Plovdiv y Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, España. Ha hecho numerosos máster class con violinistas Joseph Radionov, José Luis Asensio, Ruggiero Ricci entre otros. Como solista ha actuado con las orquestas "Varna Soloists", Filarmónica de Varna, Barvinsky camerata, Orquesta ciudad de Novelda, Orquesta sinfónica de Albacete, Orquesta de Cámara Europea, Orquesta filarmónica de Valencia y otras. Ha trabajado con los directores Vicente Sempere Gomis, Giuseppe Mancini, Georgi Chichinadze, Giuseppe Lenardini, José Miguel Rodia y otros. Durante muchos años ha sido concertino de las orquestas de la localidad de Sofía. Albacete y Elche, España. Actualmente toca en diversas formaciones de cámara, entre ellas el Cuarteto Bel Arte como primer violín y al mismo tiempo imparte clases en el Conservatori Professional d'Altea. Ha impartido cursos magistrales en repetidas ocasiones.

MARIA SLAVOVA (Piano)

Maria Slavova actúa como pianista y como organista, nacida en la ciudad de Dobrich. Comenzó sus primeras lecciones de piano en la infancia con Nadezhda Ankova. Se graduó en la Escuela Secundaria de Música "Dobri Hristov" de Varna y la Academia de Bellas Artes "Prof. Asen Diamandiev" en la ciudad de Plovdiv ,obteniendo  título de profesora superior de piano. Estudió órgano bajo la dirección del prof. Neva Krasteva. Paralelamente a su actividad docente, se desempeña activamente como pianista y organista. Ha participado en numerosos conciertos como solista, intérprete de cámara y acompañante en Bulgaria y en el extranjero. Colabora con diversas formaciones corales e instrumentales. En todo el país da conciertos de órgano solista, así como en colaboración con músicos famosos.

Creador y participante activo en las Jornadas de Música de Órgano "Fiori Musicali / Flores Musicales", Dobrich. Actualmente es pianista - organista en la Orquesta de Cámara "Dianópolis", Yambol.

Ganador del Premio Anual individual de Cultura del Ayuntamiento de Dobrich, 2024

MARCOS IVORRA (clarinete)

Empezó sus estudios musicales en la escuela de música de Altea a la edad de 6 años. Luego se trasladó al Conservatorio de Música "Oscar Esplá" de Alicante donde estudió Grado Medio y Superior, obteniendo Premio Extraordinario Fin de Carrera, donde posteriormente realizó el Máster en Interpretación e Investigación Musical. 

Después prosiguió sus estudios con Yehuda Gilad (Profesor en la Colburn School de Los Angeles, California) e Iván Marín (Asistente Principal en la Orquesta Sinfónica de Galicia). Fue miembro de la Joven Orquesta de la Comuniad Valenciana y Jeunesses Musicales World Orchestra. Ha colaborado como clarinete principal con diversas orquestas europeas. Entre ellas están la "Royal Symphony Orchestra" (Inglaterra), la "City of Birmingham Symphony Orchestra" (Inglaterra), la "Malmö Symphony Orchestra" (Suecia) y  la "Orquesta Sinfónica de Galicia"; además ha sido miembro titular de la Orquesta Sinfónica de Elche (2010-2013). Ha tocado bajo la batuta de grandes directores de Lorin Maazel, Andris Nelsons, Krzysztof Urbanski y  Andrew Litton. 

 Ha ganado numerosos premios: Primer Premio en "Internal CIMUS2010 Clarinet Competition" (Portugal), Primer Premio en el "X Concurso Internacional Villa de Benidorm" (2008), Tercer Premio en el "Concorso Internazionale di Cittaà di Carlino" (Italia, 2007), Primer Premio en el "VI Concurso Internacional Villa de Benidorm" (2004), Primer Premio en el "VI Concurso Internacional de música de Cartagena"(2003), Premio Euterpe de la música (2002).....

Además, ha publicado el método de clarinete, "Clarinete Elemental vol.1, vol.2 y vol.3", "Clarinete Pre-elemental" y “245 Algoritmos para clarinete” publicados por la editorial Piles. 

Desde el año 2020 es el director artístico del Beethoven Fest de Altea.

En 2024 y 2025 colabora como profesor de la sección de viento madera con la SMO (Sinfonisches Musikschulorchester Sachsen-Anhalt). 

Desde el 2001 es profesor del Conservatorio Profesional de Altea y durante el curso 2015-2016 fue profesor del Conservatorio Superior de Música "Oscar Esplá" de Alicante. Actualmente combina su faceta interpretativa con su labor docente.  

Título del programa: El renacimiento de un clásico / El renaixement d'un clàssic

Sinopsis del programa:

Vicente Martín y Soler fue el compositor español más internacional del siglo XVIII. El éxito le sonrió en Viena, Nápoles y San Petersburgo, y llegó a hacerse tan popular que rivalizó con el propio Mozart en la segunda mitad del siglo XVIII, pero fue deslizándose lentamente por los caminos del olvido.

No hay unanimidad de criterios sobre las fechas de nacimiento y muerte de Atanasio Martín Ignacio Vicente Tadeo Francisco Pellegrin, conocido para la posteridad como Vicente Martín y Soler. El compositor español seguramente más internacional del siglo XVIII nació según unos el 2 de mayo y según otros el 18 de junio de 1754 en Valencia, hijo de un tenor y él asimismo niño cantor en su infancia en la catedral de Valencia. No llegaron a cumplirse dos años de su venida al mundo cuando también amaneció en Salzburgo Wolfgang Amadeus Mozart, lo que les hace a ambos estrictamente contemporáneos. 

En sus años de madurez compartieron libretista para varias de sus óperas con un personaje de leyenda: el abate Da Ponte; jugaron juntos al billar en ratos de ocio y vieron cómo algunas de sus obras más destacadas competían por el éxito en Viena poco después de sus estrenos, con clara ventaja del valenciano.

Instrumentación: 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 trompas, 1 contrabajo y director.

Duración aproximada: 70 minutos 

PROGRAMA

Serenata en do menor K 388 (I mov) - W.A.Mozart 

Divertimento 3 - Martin y Soler 

Divertimento 4 - Martin y Soler 

Serenata en Mib Mayor K 375 - W.A.Mozart

Sinopsis del programa:  

El programa del concierto se centra en dos de los más grandes compositores de la historia, W.A.Mozart L.v.Beethoven. 

La Serenata en Mib Mayor K.375 de W.A.Mozart, en su versión original para dos clarinetes, dos fagotes y dos trompas, compuesta en 1781, que posteriormente, en 1782, Mozart la revisaría y cambiaría su instrumentación añadiendo dos oboes. Se trata de la serenata de la primera de las tres grandes serenatas para vientos que compuso.

Beethoven comenzó a componer música para este tipo de formaciones de viento a principios de 1790, ya que también conocía la música de Mozart para este tipo de conjuntos, especialmente las serenatas, aprovechando al máximo las diferentes características de los instrumentos. La disposición del sexteto refleja el típico patrón clásico de cuatro movimientos. El clarinete y el fagot obtienen la mayoría de las melodías, creando un diálogo entre los dos instrumentistas.

Instrumentación: 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 trompas

Duración aproximada: 60 minutos aprox. (sin descanso)

PROGRAMA

Marcha en Sib Mayor WoO - Lv.Beethoven 

Serenata en Mib Mayor K 375 - W.A.Mozart 

Sextet in en Mib Mayor op.71 - L.v.Beethoven 

Sinopsis del programa:  

El programa está dedicado al compositor por excelencia del clasicismo, W.A.Mozart. Según Eric Hoeprich, la primera vez que Mozart escuchó clarinetes fue en Salzburgo, en la década de los 70 del siglo XVIII, en agrupaciones de instrumentos de viento al aire libre. La primera obra de Mozart en la que aparecen clarinetes es el Divertimento K113, compuesto en noviembre de 1771 para una academia musical celebrada el 22 de noviembre de 1771 en Milán41. En el programa del concierto escucharemos varios divertimentos del compositor escritos para instrumentos de viento, y adaptados para dos clarinetes y corno di bassetto.

Instrumentación: 2 clarinetes, 1 corno di bassetto

Duración aproximada:  60 minutos.

Programa

Divertimento I K.439b - W.A.Mozart    

I. Allegro II. Minuet I III. Adagio IV. Minuet II  V. Rondo

Variations sobre un tema de Mozart “Là ci darem la mano” - L.v. Beethoven 

Divertimento II K.439b - W.A.Mozart    

Allegro II. Minuet I  III. Larghetto IV. Minuet II  V. Rondo

Las bodas de Figaro (selección) - W.A. Mozart

I. Arietta “Voi che sapete” II. Aria “Non più andrai, farfallone amoroso”

Sinopsis del programa: programa dedicado exclusivamente al compositor del período clásico por excelencia, W.A.Mozart. En este concierto se interpretará una de las serenatas más conocidas del compositor austriaco para instrumentos de viento, la Gran Partita. 

Instrumentación: 2 oboes, 2 clarinetes, 2 cornos di basseto, 2 fagotes, 4 trompas, 1 contrabajo, director

Duración aproximada: 60 minutos 

Serenata en Sib Mayor "Gran Partita" de W.A.Mozart

I. Largo- Molto Allegro

II. Menuetto

III. Adagio

IV. Menuetto

V. Romance

VI. Tema con Variazioni

VII. Finale. Molto Allegro

SINOPSIS 

Se trata de un programa variado y con diversos estilos musicales para mostrar todas las posibilidades sonoras y de estilos que  se pueden  interpretar con el clarinete. 

A través de la música realizaremos un viaje alrededor del mundo, interpretando composiciones de distintas épocas y estilos musicales. 

DURACIÓN: 60' aprox.

PROGRAMA

 - Arrival of the Queen of Sheba, G.F. Handel (arr. T. Kenny)

- Divertimento, A.Uhl

              I.Allegro  II.Andante III.Allegro con brio

- Variations on a theme of Paganini, K. A. Wilson

- Danza Húngara n˚5, J. Brahms (M. Mazzini)

- Continental, O. Navarro

             I. Europa II.Rusia  III.Africa  IV.América

- Misty, E.Garner (arr. C. Brady)

- Liza, G.Gershwin (arr. J. Sears)

- Blue Room, R, Rodgers (arr. J. Sears)

- Fly me to the moon, B. Howard (arr. M. Ivorra)

Sinopsis del programa: 

El programa gira en torno a una de las grandes piezas de música de cámara compuestas por el compositor austríaco W.A.Mozart, el quinteto para clarinete y cuerdas KV 581.

El compositor quedó fascinado por el sonido del clarinete cuando lo escuchó  en la orquesta de Mannheim, un instrumento todavía en vías de desarrollo, y que Mozart fue incorporando progresivamente en sus composiciones hasta la que compuso el concierto para clarinete KV622.

Duración aproximada: 60 minutos.

Programa

-Serenata n 13 K.525 "Pequeña serenata nocturna" de W.A.Mozart

     I.Allegro II. Romanze: Andante  III. Menuetto: Allegretto  IV. Rondo: Allegro

-Quinteto para clarinete y cuerdas KV.581 de W.A.Mozart 

    I.Allegro II. Larghetto  III. Menuetto IV. Allegretto con variazioni

Sinopsis del programa: programa dedicado exclusivamente al último gran representante del clasicismo vienés y el precursos del romanticismo, Ludwing van Beethoven. El concierto gira en torno a una de las grandes piezas de música de cámara para ensemble mixto de cuerda y viento compuesto por el compositor, el septeto en mib mayor op.20, conocido como el “Septimino".   

Compuesta entre 1799 y 1800, su formato y estilo se acogen al de los divertimentos y serenatas del siglo que terminaba, ya que recuerda al espíritu de las formas que Mozart cultivó con tanto maestría.

La música está escrita para acompañar veladas sociales, a menudo al aire libre, y por tanto de carácter ligero, por ello la obra destila un gran entusiasmo y energía, donde no faltan los cautivadores y atractivos solos para el lucimiento de los instrumentistas, llegó a ser tan popular en su época que llegó a fastidiar al propio Beethoven.

Instrumentación: violín, viola, violonchelo, contrabajo, clarinete, fagot, trompa.

Duración aproximada: 60 minutos.

Programa

Variations on the theme "La ci darem la mano" from Mozart's "Don Giovanni"  de Ludwing van Beethoven (11' aprox)

Arreglo para violín, clarinete y fagot.

Theme - Allegretto - L'estesso tempo - Andante - Allegro moderato - Moderato - Lento espressivo - Allegretto scherzando - Allegretto giocoso - Vivace - Andante.

Septimino en Mib Mayor op.20 de Ludwing van Beethoven(44’ aprox)

I. Adagio - Allegro con brio

II. Adagio cantabile

III. Tempo di minuetto

IV. Tema con variazioni: Andante

V. Scherzo: Allegro molto e vivace

VI. Andante con moto alla marcia

Sinopsis del programa: el clarinete es un instrumento que empezó a tener su auge en la última etapa del clasicismo, cuando Mozart empezó a utilizarlo en sus obras sinfónicas. Así pues, en la época barroca casi no existe literatura para el clarinete, solo unas pocas piezas se escribieron para este instrumento, que todavía estaba en proceso de evolución y mejora para poder interpretar con fluidez pasajes de dificultad técnica. En este programa podremos escuchar algunos conciertos escritos para dos clarinetes y cuerdas del periodo barroco tardío.

Duración aproximada: 60 minutos.

Programa

-Concierto en Fa Mayor para dos clarinetes y cuarteto de cuerda de Anònimo

I. Allegro II. Largo  III. Allegro 

-Concierto en Do Mayor para dos clarinete y cuarteto de cuerda de G.Chinzer

1. Allegro II. Largo  III. Allegro 

- Don Quijote de G.P.Telemann

I. Obertura 

II. El despertar de Don Quijote 

III. El ataque a los Molinos 

IV. Suspiros amorosos por Dulcinea 

V. El manteo de Sancho Panza 

VI. El galope de Rocinanate y el asno de Sancho 

1. El descanso de Don Quijote

-Concierto para dos chalumeaux de G.P.Telemann

I. Largo II. Allegro III. Adagio IV. Allegro

Título del programa: CELLO BARROCO

Concierto de obras barrocas para Violonchelo y Piano 

Instrumentación: violonchelo y piano 

Duración aproximada: 60 minutos 

 PROGRAMA 

-Suite para Cello nº 3 en Do Mayor, J.S. Bach (1685-1750) 

Preludio – Sarabande – Gigue 

- Sonata nº1 en Fa Mayor para cello y piano, Benedetto Marcello (1686-1739) 

Largo – Allegro – Largo – Presto 

-Minue en Mi Mayor, lecciones para piano, Elisabetta de Gambarini (1731-1765) 

-El Ruiseñor enamorado y el Jilguero sorprendido, piezas para piano (1668-1733) 

-Sonata en Do Mayor para cello y piano, G.F.Händel (1685-1759) 

Adagio – Allegro – Adagio – Allegro 

-Arioso, arreglo para cello y piano de la cantata BWV 156, J.S. Bach (1685-1750) 

-Sonata nº5 en mi menor para cello y piano, A. Vivaldi (1678-1741) 

Largo – Allegro – Largo – Allegro